从顾易中的人物海报上看，曾舜晞饰演的顾易中身处明处，表情严肃且清晰，但猜不透人物所想，而张颂文饰演的周知非则身处暗处，看不清脸上的表情，似是在皱眉，又似是在紧盯着什么。光影的错落交替，人物的或明或暗，表情的模糊与清晰，整体营造出一种紧张的氛围，压迫感扑面而来。

真正的答案也许还得得到第二季才行。

导演 赵云龙 眼保健操制作COO、制片人 李小喂

影片的成长与情感元素也值得一提。主角团三人是发小、是死党，一同历险、共渡生死，种种细节动情动人、令人泪目。而李想也有着鲜明的成长历程，他经历挣扎、失去、痛苦，也在亲情、友情、爱情中迷失锤炼，终于蜕变成一个孤胆英雄，整个过程能让观众产生强烈的代入感。而影片的特效部分也相当出色，烛龙出场，巨龙盘桓，气势恢宏，毛发都根根分明；开场群蛇乱舞、僵尸蛇、李想三人被密室石头人攻击、李想大战烛龙等等场面皆制作精良、震撼力十足，充分保证了观众的视听体验。

从导演策略和舞台呈现来看，话剧《主角》表现出多种探索意图。譬如，充分利用舞美背景设计和舞台调度巧妙地实现了“戏中戏”的转换，而且有效地引导观众去实现话剧意图的传达，将剧中秦腔的表演和唱腔严格控制在了作为一种叙事元素的层面；再譬如，导演在策略上，刻意用“人偶”代替真人表演、故意向观众亮明本属于幕后行为的背景切换和转场，造成了话剧版的“元叙事”效果，即用排演话剧的行为本身，告诉观众“我是怎么用话剧讲故事的”，或者“我是如何用话剧来演秦腔的”；还譬如，用“人偶”代替真人表演在客观上造成将人物意象化，且给观众留白的效果；在道具使用中，沿用了中国传统戏曲“一桌二椅”的简约和写意；在人物造型、舞美设计中特意要在外来的话剧中去凸显中国古典的戏曲美学特征等。这些都表现出主创团队挑战难度、挑战各种“不可能的可能性”的探索精神。从这个意义上说，话剧《主角》所创造的高度也在于它深入艺术探索的程度。

作为一部以唐代历史为背景的电影，本片借助顶级动画技术展现出大唐多地盛景，带领观众沉浸式感受气象万千的盛唐风貌。